杨幂吴亦凡剪辑


发布时间:2021-01-13 21:35 作者:铭振

在这一届FIRST电影展上,《棒!少年》犹如一匹黑马杀出纪录片重围以观众口碑9.2的好成绩交了一份不错的作业,它扎实的内容,节奏渐佳的剪辑都可以凝练成了两个字:成熟。粗砺的作品富有野性,成熟的作品是精准的艺术品,它能和观众达成同屏共振的约定。首先导演在剪辑上是成熟的,他更趋近于剧情片的剪辑方式,拥有个人很张扬的思考,在电影中大量的平行交叉剪辑增加了事实的厚度,调度了时间和空间;除此之外,导演还拼贴蒙太奇,电影质感上升,但这部仍然是一部纪录片。

舞台剧它就是表演的艺术,大幕一拉开,就是演员说了算,而且它有一个连贯性,我们通过了两个月的排练时间,然后上了台以后,找到一种表演状态,很自由自在地创造一个世界,那很美,话剧一定是这样一个特殊的观演形式。而影视不是,它本身透过冰冷的机器,再通过剪辑,它就有一定的欺骗性,然后再加上我们人与人之间这种动物性,能量没有办法直接传递。而且影视剧它是一群人的事,有资本、宣传、编剧、剪辑、导演,一堆人呢,演员是在电视剧里面最没有发言权的。到了片场你不会有那么高要求,人再多,再嘈杂也会去演。

尽管此前已经拍摄个剪辑过多部电影,但剧集与电影是迥然不同的两种内容形态:在大银幕下每一个镜头和表演都会被无限放大,而对用手机、IPad等中小屏观看剧集的观众来说,比起细节呈现,他们更关注剧情与人物的魅力。

主要是因为节目组的后期剪辑,经过前面3季的洗礼,吴亦凡的心态也来越好,在海选现场也是非常受欢迎,跟选手开玩笑也很放松,整体给人的感觉很随和,不过另一位从地下走出来的导师则被刻画得非常严苛。

电影的后期剪辑也颇有特色,在王奎生上台讲话的戏份中,场下的观众聚精会神地倾听着,并且不时爆发热烈的掌声。导演把很多鼓掌的片段剪辑在一起,并且作了升格处理,放大了鼓掌带来的视觉、听觉刺激。这种观影感受就像是在台上讲话的王奎生一样,紧张状态会钝化人的感知系统,对环境的感知变得混沌,但是对声音的感知却更为敏锐。

这种方法看似公平公正,但是细思之后发现并不是那么回事,大家都知道节目在录制完成后通过后期的剪辑才会在平台上播出,为了控制时长镜头肯定会有所删减,镜头少的学员很难引起观众们的注意,节目中镜头多少、剪辑都会影响观众对学员的好感度。除此之外节目组也会控制选手们的票数,最终呈现出来的数据很有可能并不是真实的,《青春有你2》就多次被粉丝质疑有压票的行为,可见所谓的选秀其实并不是完全公平的。

只看了三集,开播的一刻就开始看了。胆子太小了,就看看停停的。我不是特别了解盗墓笔记,没有看太多原著(胆子小,就这一个原因)。单纯地就电视剧来说,我特别喜欢这种画质,镜头运用也很喜欢,画面感非常棒。演员演技很好,代入感很强(我看的小哥出场没有多长时间,但感觉还不错),剧情很紧凑,不混乱,没开播之前就怕乱剪辑,一天天咸吃萝卜淡操心,没定档之前天天操心什么时候定档,定档后又担心瞎剪辑。幸好,呈现效果不错。演员们也是付出很多啊,听说拍了将近九个月?

例如,拥有近450万全平台粉丝的女帝剪辑,擅长电影、电视剧的剪辑解说,是影视爱好者追踪热门影视剧、解读剧情的最佳阵地;马乞儿电影则擅长拆解内容剧情,配合剧情解说,让观众以碎片阅读时间完成影视剧的内容理解;而大诗小歌专注电视、电影评论,以“把影评讲的像诗歌一样”为讲解标准,打造富有艺术感的解说体验。

杨幂 吴亦凡 剪辑

上一篇: 吴亦凡音乐态度

下一篇: 吴亦凡 中国新说唱前五名单